Morelos
LA DANZA DESDE LA TRANSDISCIPLINA
EL CONSEJO NACIONAL PARA LA CULTURA Y LAS ARTES, A TRAVÉS DEl CENTRO NACIONAL DE LAS ARTES CONJUNTAMENTE CON EL INSTITUTO DE CULTURA DE MORELOS A TRAVÉS DEL CENTRO NACIONAL DE FORMACIÓN Y PRODUCCIÓN COREOGRÁFICA
C O N V O C A N
A
COREÓGRAFOS, BAILARINES, MÚSICOS, MAESTROS, ARTISTAS PLÁSTICOS Y ARTISTAS DE OTRAS DISCIPLINAS INTERESADOS EN VINCULARSE CON LA DANZA CONTEMPORÁNEA, A PARTICIPAR EN EL PROGRAMA
LA DANZA DESDE LA TRANSDISCIPLINA
El programa considera las siguientes actividades académicas:
Diplomado: “Danza e Instalación” – Creación Escénica Transdisciplinaria
Diplomado: “ Capacitación Docente para la Enseñanza de la Danza en Comunidades No Urbanas”
Programa de Verano: “Territorios Discursivos del Cuerpo” – Montajes Coreográficos de 2 reconocidos artistas
Programa “Encuentro de Creadores” - Procesos de Colaboración Creativa entre Coreógrafos y Compositores
Actividades Complementarias a los Programas: PRODUCCIONES ESCÉNICAS
Muestra: “ Entre el Cielo y la Tierra” - Producción y presentación de 3 proyectos (máximo) seleccionados del Diplomado “Danza e Instalación”
“A Campo Abierto” – Prácticas Docentes en Municipios del Estado de Morelos, de 3 maestros seleccionados del Diplomado ”Capacitación Docente para la Enseñanza de la Danza en las Comunidades no Urbanas
Muestra Informal de los 2 montajes escénicos del Programa “Territorios Discursivos del Cuerpo”.
Muestra: “Encuentro de Creadores” – 3 Proyectos Seleccionados del Programa para Coreógrafos y Compositores
DIPLOMADO
DANZA E INSTALACIÓN
Creación Escénica Transdisciplinaria
Dirigido a: Coreógrafos, artistas visuales, artistas escénicos
El Diplomado tendrá como pauta principal, la teoría y la práctica de los elementos necesarios para la creación escénica interdisciplinaria y transdisciplinaria, creando espacios dentro de los espacios, ofreciendo métodos y técnicas que despejen fronteras entre las diversas formas de crear propuestas escénicas, interactuando con el entorno y su articulación entre distintos niveles de realidad y percepción.
OBJETIVO GENERAL
• Analizar y experimentar principios conceptuales y metodológicos en torno a las dimensiones que caracterizan los procesos de creación escénica interdisciplinaria y transdisciplinaria, proporcionando de manera teórica y práctica las dinámicas exploratorias interactivas, que tengan por consecuencia una transformación recíproca de las disciplinas relacionadas en el campo de la creación escénica, que generen procesos de transformación en los discursos escénicos contemporáneos.
“Danza e Instalación”- Creación Escénica Transdisciplinaria
Estructura Curricular
Taller I. Creación de Espacios desde la Perspectiva de la Coreografía e Instalación.
Conductores. Oscar Naters. Artista Interdisciplinario.
Calendario. Mayo: 21, 22, 23/ 28, 29, 30
Total: 32 hrs.
Taller II. Relación de la Coreografía con la Instalación Escénica
Conductores. Alicia Marvan. Coreógrafa y Artista de Performance.
Calendario. Junio: 11, 12, 13/ 18, 19, 20
Total: 32 hrs.
Taller III. Dramaturgia y Dirección en las Propuestas Escénicas Transdisciplinarias
Conductores. Claudia Cabrera. Directora Teatral.
Calendario. Julio: 2 ,3, 4 / 9, 10, 11
Total: 32 hrs.
Taller IV. Recursos Digitales. Producción Escénica.
Conductores. Benito González, Coreógrafo y Artista Digital. Javier Muñoz, Escenógrafo y Artista Visual.
Calendario. Julio: 23, 24, 25/30, 31/ Agosto: 1
Total: 32 hrs.
Horario: Viernes: De 16:00 a 20:00 hrs.
Sábado: De 10:00 a 14:00 y de 16:00 a 20:00 hrs.
Domingo: De 10:00 a 14:00 hrs.
• El Diplomado constará de 128 horas de trabajo académico
• Cupo límite: 18 participantes Y mínimo 10
Muestra Escénica “Entre el Cielo y la Tierra”- Producción de 3 proyectos (máximo) seleccionados del Diplomado
• Los proyectos seleccionados contarán para su producción con un monto de hasta: $40.000.00 (cuarenta mil pesos 00/100 M.N.) c/u.
• La Dictaminación de los proyectos se realizará mediante un Comité de Selección conformado en su mayoría por los maestros del Diplomado así como autoridades del Centro Nacional de las Artes y del Centro Nal. de Formación y Producción.
• Los proyectos seleccionados se presentarán en la muestra “Entre el Cielo y la Tierra” en la ciudad de Cuernavaca, Morelos.
Cronograma
Entrega de proyectos - Viernes 27 de agosto
Reunión de la Comisión Dictaminadora - Viernes 3 de septiembre
Resultado - Lunes 6 de septiembre
Montaje, ensayos y producción - Septiembre – octubre
Asesorías - Octubre- 8, 15 / 22, 29
Presentaciones Muestra “Entre el Cielo y la Tierra” - Noviembre: 1ª quincena
Requisitos para el Diplomado:
Los interesados en participar en el Diplomado, deberán cumplir con los siguientes requisitos:
Coreógrafos: Contar con una formación dancística avanzada, como por ejemplo, la equivalencia al último semestre de la licenciatura, comprobable en cualquiera de
Las técnicas contemporáneas así como experiencia coreográfica mínima de 3 años.
Otras disciplinas: Podrán participar profesionales y alumnos del último semestre de la licenciatura de Artes Visuales, particularmente, así como artistas escénicos, interesados en vincularse con esta propuesta y que cuenten con obra artística comprobable.
Documentación: Trayectoria, Constancia ó Certificado de Estudios y Carta de Motivos
Requisitos para la aplicación de proyectos
Muestra: “Entre el Cielo y la Tierra”
• Acreditar todos los Talleres del Diplomado
• Presentar el Proyecto bajo los criterios y condiciones establecidas, fecha límite, etc.
• Coreógrafos, artistas visuales y artistas escénicos: contar con mínimo 3 obras realizadas y presentadas comprobables mediante programas y video.
• A quienes no puedan asistir al total del Diplomado, se les brindará la posibilidad de inscribirse a los talleres ó módulos específicos de acuerdo a sus intereses.
ACREDITACIÓN
• A los participantes que cursen y aprueben todo el programa, se les otorgará un Diploma.
• A los participantes que cursen y aprueben de manera parcial el programa, se les otorgará una Constancia
ELEMENTOS PARA LA ACREDITACIÓN
• Cumplir con el 80% de asistencia
• Cumplir con tareas y lecturas
• Evaluación aprobatoria del docente
DIPLOMADO
CAPACITACIÓN DOCENTE PARA LA ENSEÑANZA DE LA DANZA EN LAS COMUNIDADES NO URBANAS
Dirigido a: Maestros de danza contemporánea y clásica así como maestros con preparación en cualquiera de las técnicas de movimiento
Objetivo General
El presente Diplomado, tiene como objetivo principal, capacitar a los maestros de danza, con herramientas pedagógicas y metodológicas para la enseñanza de las técnicas de movimiento para públicos de áreas no urbanas que deseen contactarse con esta disciplina artística, con el fin de acceder a otros panoramas así como enriquecer su sensibilidad creativa.
Nota: La capacitación en torno a estas temáticas, con alto impacto para el desarrollo en atención a estos públicos, tienen la posibilidad de poder crear proyectos que frecuentemente son apoyados por organismos que brindan becas y apoyos para su aplicación.
2) Diplomado “Capacitación Docente para la Enseñanza de la Danza en las Comunidades no Urbanas”
ESTRUCTURA CURRICULAR
Módulo I. Pedagogía para la enseñanza artística.
Conductores. Cristina Barragán
Calendario. Junio: 4,5,6/11,12,13
Total: 32 hrs.
Módulo II. Técnicas de Expresión y Creatividad
Conductores. Anadel Lynton
Calendario. Junio: 18, 19,20 25, 26,27.
Total: 32 hrs.
Módulo III. Técnicas Actuales para la Expresión Corporal
Conductores. Mirta Blostein
Calendario. Julio: 16,17,18/23,24,25
Total: 32 hrs.
Módulo IV. Metodología y Elaboración del plan de trabajo para la enseñanza de técnicas de Movimiento
Conductores. Hilda Islas
Calendario. Agosto: 6,7,8/13,14,15
Total: 32 hrs.
Horario: Viernes: De 16:00 a 20:00 hrs.
Sábado: De 10:00 a 14:00 y de 16:00 a 20:00 hrs.
Domingo: De 10:00 a 14:00 hrs.
• El Diplomado constará de 128 horas de trabajo académico
• Cupo límite: 18 participantes, mínimo 10
Requisitos para el Diplomado:
Los interesados en participar en el Diplomado, deberán cumplir con los siguientes requisitos:
• Contar con una formación dancística avanzada, como por ejemplo, la equivalencia al último semestre de la licenciatura, comprobable en cualquiera de las técnicas contemporáneas así como experiencia en docencia. Contar con formación ó entrenamiento de cualquier técnica de movimiento.
• A quienes no puedan asistir al total del Diplomado, se les brindará la posibilidad de inscribirse a los talleres ó módulos específicos de acuerdo a sus intereses.
Documentación: Trayectoria, Constancia ó Certificado de Estudios y Carta de Motivos
Prácticas: “A Campo Abierto” -
Como parte del proceso académico, se realizarán prácticas directamente con las comunidades de los Municipios del Estado de Morelos.
• Se seleccionará a 3 participantes del Programa, para solventar sus prácticas en 3 diferentes Municipios
Tutorías para las Prácticas en las Comunidades
Práctica 1
Tutores. Hilda Islas
Comunidades. Por confirmar
Práctica 2
Tutores. Mirta Blostein
Comunidades. Por confirmar
Práctica 3
Tutores. Anadel Lynton
Comunidades. Por confirmar
• Nota: Estas prácticas se programarán de acuerdo a las posibilidades de las Comunidades sobre todo en lo referente a infraestructura, (instalaciones).
ACREDITACIÓN
• A los participantes que cursen y aprueben todo el programa, se les otorgará un Diploma.
• A los participantes que cursen y aprueben de manera parcial el programa, se les otorgará una Constancia
ELEMENTOS PARA LA ACREDITACIÓN
• Cumplir con el 80% de asistencia
• Cumplir con tareas y lecturas
• Evaluación aprobatoria del docente
PROGRAMA DE VERANO
“TERRITORIOS DISCURSIVOS DEL CUERPO”
Dirigido a: Intérpretes de danza, alumnos del último semestre de la licenciatura en danza, alumnos egresados de la carrera de danza, bailarines en general que cuenten con una formación avanzada en cualquiera de las técnicas contemporáneas.
OBJETIVO GENERAL
Proporcionar experiencia como intérpretes escénicos, participando en montajes coreográficos con reconocidos creadores de gran trayectoria y presencia en el panorama de la danza mexicana.
PROGRAMA “Territorios Discursivos del Cuerpo”
Como complemento y apoyo del Programa, se impartirán 3 talleres:
Taller 1. Análisis e Investigación alrededor de la obra Coreográfica.
Conductores. Javier Contreras
Calendario. Julio 9 y 10
Total: 16 hrs.
Taller 2. El Intérprete Creativo
Conductores. Luis Zermeño
Calendario. Julio 12 y 13
Total: 16 hrs.
Taller 3. Significación del Lenguaje Corporal
Conductores. Marcos Ariel Rossi
Calendario. Julio 14 y 15
Total: 16 hrs.
MONTAJES ESCÉNICOS
Coreógrafos. Graciela Henríquez
Calendario. Julio 19 – Agosto 12
Coreógrafos. Presentación Informal
Calendario. Agosto 13 y 14
Horario: De lunes a sábado de 10:00 a 14:00 hrs. y de 16:00 a 19:00 hrs.
• Cupo límite: 18 participantes, mínimo 10
• Requisitos: Contar con una preparación técnica de danza contemporánea equivalente al último semestre de la licenciatura mínimamente.
•
Documentación: Trayectoria, Constancia ó Certificado de Estudios y Carta de Motivos
ACREDITACIÓN
* A los participantes al programa se les otorgará una Constancia
ELEMENTOS PARA LA ACREDITACIÓN
• Cumplir con el 80% de asistencia
• Cumplir con tareas y lecturas
• Evaluación aprobatoria del docente
PROGRAMA “ENCUENTRO DE CREADORES”
Procesos de Colaboración Creativa entre Coreógrafos y Compositores
Dirigido a: Coreógrafos y Compositores
OBJETIVO GENERAL
• Propiciar encuentros entre coreógrafos y compositores en un espacio “aparte” , para generar con ello, los particulares métodos y vías para la comunicación creativa en mutua colaboración entre ambas disciplinas.
• Conocer e interpretar códigos y lenguajes respecto a la disciplina del otro, así como compartir los procesos creativos para la realización de un montaje escénico
Taller. Procesos de Colaboración Creativa entre Coreógrafos y Compositores
Conductores. Coreografía: Evoé Sotelo.
Calendario. Agosto: 13,14,15/ 20,21,22
Total: 32 hrs.
Conductores. Música. Antonio Russek.
Calendario. Septiembre: 3,4,5/10,11,12
Total: 32 hrs
HORARIO
Viernes: de 16:00 a 20:00 hrs.
Sábado: de 10:00 a 14:00 hrs y de 16:00 a 20:00 hrs.
Domingo: de 10:00 a 14:00 hrs
PRODUCCIÓN DE HASTA 3 PROYECTOS (máximo) SELECCIONADOS PARA LA MUESTRA: “ENCUENTRO DE CREADORES”
• Como parte del proceso metodológico, se realizará una muestra de máximo 3 proyectos de los participantes al programa previamente seleccionados por una Comisión Dictaminadora, conformada por los conductores del programa entre otros. Dicha muestra se realizará en espacios teatrales.
• Los proyectos seleccionados contarán con un monto de hasta $50,000.00 (Cincuenta mil pesos 00/100 M.N.) cada uno
• Los montajes se presentarán en el Teatro Ocampo, en la ciudad de Cuernavaca y en la ciudad de Cuautla Morelos.
Calendario de montajes
Procesos creativos y sesiones de montajes y ensayos -- 112 hrs ---
Septiembre: 24,25,26/ Octubre: 1,2,3/ 9,10,11/ 16,17,18/ 22,23,24/Nov. 5,6,7/12,13,14/
Asesorías Coreógrafo: Nov. 13 y Nov.20
Asesorías Músico: Nov. 13 y Nov. 20
Muestra: Noviembre: 26 y 27
Evaluación: Diciembre: 3 o 10
Nota: De este calendario, sólo las asesorías deberán realizarse en la ciudad de Cuernavaca, Mor.
REQUISITOS
Los interesados en participar en el Diplomado, deberán cumplir con los siguientes requisitos:
Coreógrafos: Contar con una formación dancística avanzada comprobable en cualquiera de
Las técnicas contemporáneas así como experiencia coreográfica no menor de 3 años.
Compositores: Podrán participar profesionales y alumnos del último semestre de la licenciatura en música ó contar con una formación musical no menor de 4 años. Deberán contar con experiencia en el campo de la composición mínima de 3 años
Documentación: Trayectoria, Certificado ó Constancia de Estudios y Carta de Motivos
Acreditación: A los participantes al Programa completo, se les otorgará una Constancia
Elementos para la Acreditación:
• Cumplir con un 80% de asistencia
• Cumplir con las tareas y lecturas
• Evaluación aprobatoria del docente
Cupo límite: 16 participantes - 8 coreógrafos y 8 compositores –
Cuotas de Inscripción.
Diplomado Danza e Instalación
Programa completo: $1,500.00
Costo por taller: $400.00
Diplomado Capacitación Docente para la Enseñanza de la Danza en las Comunidades no Urbanas
Programa completo. $1,500.00
Costo por taller: $400.00
Programa Encuentro de Creadores, para Coreógrafos y Compositores
Programa completo: $1,500.00
Costo por taller: No aplica
Territorios discursivos del Cuerpo
Programa completo: $1,000.00
Costo por taller: No aplica
NOTA IMPORTANTE: El Centro Nacional de Formación y Producción Coreográfica, otorgará apoyos a los interesados en participar, por el costo de cualquiera de los programas académicos, presentando la siguiente documentación: Trayectoria, Certificado ó Constancia de Estudios y Carta de Motivos antes del: Martes 11 de Mayo de 2010
SEDE:
La nueva dirección en donde se imparte los Diplomados y Programas es la siguiente:
Centro Nacional de Formación y Producción Coreográfica.
Jardin Borda No 271, Col. Centro, Cuernavaca, Morelos. C.P 62000
INFORMES:
Instituto de Cultura de Morelos
Tel. (01777) 318 1062 y 3 18 91 92 Ext. 258
Horario: de 10:00 hrs. a 17:00 hrs.
Coordinadora: Mtra. Silvia Unzueta
Correo electrónico: silvia_unzueta@institutodeculturademorelos.gob.mx
Página web. del Instituto de Cultura: www.institutodeculturademorelos.gob.mx
Centro Nacional de las Artes, Coordinación de Proyectos con los Estados
Informes: Tel. (01 55) 41 55 00 00, ext. 1182
Página web: www.cenart.gob.mx
MÉXICO 2010
